工坊專家講座 | Nan Goldin的攝影實踐 — 從協作政治與抵抗美學出發的觀點

講座內容

1970至1980年代的美國紐約，各種反文化、反體制運動從六零年代一路演進，許多次文化與生活方式應運而生，可說是美國最狂亂、動盪的時代。當代攝影的發展也隨著社會背景的走向，賦予人們對於影像一層新的認知，美國當代攝影師南．戈丁的作品即是當時跳脫既定攝影框架的其中一位藝術家，她透過相機挑戰、擾動了攝影的定義和整個社會體制。戈丁的作品從投影片、錄像到平面攝影，每一種呈現方式都在傳達影像背後真實的生活模樣，「我的作品經常是我人生的一個分支，我需要記住所有的一切，而攝影就是來自這個需要，為這個日記提供了素材。｣

南．戈丁的作品為何與眾不同？要如何閱讀南．戈丁的攝影？

文心藝術基金會將在南．戈丁個展的尾聲，邀請到 Lightbox 攝影圖書室創辦人曹良賓，於文心藝所舉辦展期間最後一場專家講座。在本場講座中，曹良賓老師將從攝影作為一種取得影像權力的視角，分析戈丁人像攝影中的協作方式，探討協作式人像 (collaborative portraits) 與傳統人像攝影之間的差異。另將聚焦戈丁作品的美學形式，在畫意攝影、直接攝影、時尚攝影、觀念攝影等不同類型攝影實踐的對照下，辨析戈丁的影像敘事，如何地挑戰傳統、反叛日常。